IL CORSO
Il corso illustra tutte le progressive fasi della produzione in home-studio offrendo come unico obiettivo quello del miglior risultato a prescindere dai mezzi utilizzati. Si studieranno le caratteristiche principali delle strumentazioni messe a disposizione dalla moderna tecnologia in modo da saper scegliere le proprie attrezzature e l’utilizzo di esse: il computer, la scheda audio, i software, i microfoni, i preamplificatori, i vari processori dinamici e d’effetto. Tutto questo sarà correlato alle lezioni di acustica, fondamentali per acquisire i principi base di trattamento del suono.
A CHI E’ RIVOLTO
E’ dedicato a musicisti, tecnici ed a tutti coloro che intendano affacciarsi nel mondo della produzione musicale e multimediale, rappresentando un ottimo punto di partenza per chi volesse specializzarsi nel settore del sound engineering e del sound design.
LA DIDATTICA
Il programma porrà l’attenzione sulle apparecchiature, le tecniche per l’acquisizione dell’audio e sulle tecnologie elettroniche ed informatiche per il trattamento digitale. Verranno illustrate le caratteristiche del suono, una panoramica sulle tecniche per la registrazione digitale multitraccia, l’editing e la post-produzione facendo riferimento a strumentazione e software che rappresentano i principali standard di riferimento nel settore.
Il percorso didattico si articola attraverso una serie di lezioni teorico/pratiche da tenersi nella struttura della “MUSE Modern Academy” e in una sala di registrazione professionale, l’EDRECORDS studio di San Severo.
PLAN:
– CHECK [verifica livello conoscitivo allievo con test]
– INTRODUZIONE [la figura professionale del fonico e le fasi della produzione di un brano – differenze tra studio di registrazione professionale e home studio – analisi degli strumenti per realizzare un home studio]
– SETUP [Configurazione di base – computer, scheda audio, monitor, cuffie, software]
– CENNI DI ACUSTICA [onde di pressione sonora – caratteristiche della forma d’onda – fondamenti di psicoacustica– anomalie]
– INTRODUZIONE AL MIDI [cenni storici – collegamenti – eventi e messaggi]
– LA PRATICA: PROGRAMMAZIONI E WORKFLOW [illustrazione della piattaforma di lavoro – dati midi e dati audio– classificazione e gestione dei vari formati standard audio: wave, aiff, mp3 – assegnazioni di ingressi e uscite e configurazioni hardware – configurazione e controlli del mixer – i plug- ins – automazioni – l’export]
– CENNI DI PRODUZIONE [tecniche di registrazione di base – i microfoni: tipologie e utilizzi – manipolazione creativa e correttiva dei suoni – l’analizzatore di spettro – panoramica degli strumenti: equalizzatore e compressore – uso degli effetti – elementi di missaggio – cos’è il mastering]
dettagli corso:
Tipo: moduli di approfondimento con esercitazioni intermedie e rilascio dispense
Minimo numero allievi 4
Durata: da definire
Piattaforma di lavoro: Apple Logic su Mac osx. Le tecniche e le varie procedure mostrate potranno essere applicate su qualsiasi daw: Pro Tools, Cubase, Sonar, Digital Performer, Reason, Ableton Live, ecc.
Requisiti: minima conoscenza sistemi informatici